作為江蘇省陶瓷藝術(shù)大師的陳洪平，如今雖已到花甲之年，但在做壺方面始終一絲不茍，他的壺藝，有著與一般人的不同之處，那么究竟是有何不同呢？

陳洪?壺的生先平?藝，與其他做壺老師有何不同之處

　　陳洪平出生的宜興潛洛村，是最早的紫砂發(fā)源地，村人多從事紫砂相關(guān)行業(yè)，也出了如民國年間的蔣彥亭、當(dāng)代紫砂大師蔣蓉等名人。陳洪平從小耳濡目染，對(duì)紫砂壺藝是鑄在心里的真愛。自上世紀(jì)80年代初涉紫砂開始，他就頗受各制壺大家的指點(diǎn)，制壺功底非常扎實(shí)；1993年又參加了北京中央工藝美術(shù)學(xué)院陶瓷系進(jìn)修班，專業(yè)學(xué)習(xí)系統(tǒng)的工藝美術(shù)教育，可以說是正規(guī)軍出身。

陳洪?壺的生先平?藝，與其他做壺老師有何不同之處

　　陳洪平的妻子蔣云芳也是紫砂行業(yè)中的能工巧匠，二人因壺結(jié)緣后喜結(jié)連理。夫妻二人有著共同的人生價(jià)值觀與追求目標(biāo)，并且相互鼓勵(lì)與指導(dǎo)建議，這無形中對(duì)陳洪平的藝術(shù)之路有了很大的幫助。90年代初陳洪平與妻子創(chuàng)建“百壺軒”陶藝工作室，21世紀(jì)初再創(chuàng)“清可園”紫砂藝苑，同心共走紫砂路。無論是生活還是工作，紫砂都是陳洪平生命中不可或缺的重要部分。

陳洪?壺的生先平?藝，與其他做壺老師有何不同之處

　　陳洪平的岳父蔣盤林也是他的師父。蔣氏紫砂發(fā)端于清代，在中國紫砂藝術(shù)界獨(dú)樹一幟。蔣氏祖居宜興潛洛，世代以紫砂為業(yè)，有資料可佐的蔣氏紫砂至今已有上百年傳承史。蔣氏曾祖蔣祥元為清朝制壺名家，曾入股【鐵畫軒】，作品在當(dāng)時(shí)已遠(yuǎn)銷海內(nèi)外，至今仍有部分藏于宜興陶瓷博物館。蔣盤林雖未稱“大師”，家學(xué)精湛，紫砂壺手工技藝卻是樣樣精通；他毫無保留地將技法傳授于陳洪平。

　　陳洪平學(xué)藝從不照葫蘆畫瓢，他將自己的理解與感悟融入到制壺中，這使他的技藝提升飛快。在長期的創(chuàng)作實(shí)踐中，他的技藝和對(duì)紫砂的認(rèn)識(shí)不斷豐富、提升，作品在壺藝造型和工藝上皆有著極高的、準(zhǔn)確的表現(xiàn)力。多年來不斷加強(qiáng)自己的藝術(shù)修養(yǎng)，提高自己的審美品位。他和津門畫派的幾位書畫藝術(shù)大家在紫砂壺上合作，和這些文人墨客接觸和交流，著意提高紫砂壺的文化品性，將紫砂壺更直接地變成文化的載體，記錄當(dāng)代的人文情懷并流傳于后代。

　　與此同時(shí)他對(duì)傳統(tǒng)非常敬畏，也并不是墨守成規(guī)地去照搬，而是在歷史的經(jīng)典作品中總結(jié)精華部分，從意向、意境、氣韻三方面入手，將自己的審美意識(shí)以作品的形式固定下來且運(yùn)用到造型中，使壺的實(shí)體之美有讓人聯(lián)想的空間美，即虛境之美，形成一個(gè)形有盡而意無窮的審美想象空間。從傳統(tǒng)中吸取營養(yǎng)，使陳洪平的作品既傳遞了古今經(jīng)典，又有一種獨(dú)特的儒雅氣息、文化氣息融于其中。

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　　陳洪平愛讀書、常讀書，“腹有詩書氣自華”，他溫文爾雅的氣質(zhì)也賦予了作品豐厚的文化韻味。他的作品傳遞著中華民族傳統(tǒng)文化的樸實(shí)、典雅和優(yōu)美，細(xì)品之猶如在默誦著一首首膾炙人口的唐詩和宋詞，回味中還能領(lǐng)悟到古典與時(shí)尚之間親密的聯(lián)系。

　　陳洪平先生的壺藝，與一般人的不同之處，不單純是造型上的不同，在造型之外，更深層的是領(lǐng)悟和韻味上的區(qū)別。他的壺，始終保留了千年紫砂特有的自身語言，保留著多少代紫砂藝人共同形成的文化傳統(tǒng)

　　紫砂是什么？有人說：“紫砂是古典”，也有人說：“紫砂是時(shí)尚”。當(dāng)你走進(jìn)陶都，細(xì)細(xì)地品味了紫砂，你會(huì)發(fā)現(xiàn)陶都的紫砂人竟把古典與時(shí)尚結(jié)合得如此之妙。其中，有位深諳其道的壺藝高手，便是陳洪平先生。

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